Actualité ·

Lionel Sabatté espone le sue creature al Musée de la Chasse, a Parigi

Le sculpteur Lionel Sabatté, nommé au Prix Marcel Duchamp 2025, présente de nouvelles séries au musée de la Chasse et de la Nature, à Paris, du 15 octobre au 21 février. Oiseaux métalliques, ours en ciment et créatures de poussière occupent les trois étages du musée.

Par la rédaction Walensky · 3 min de lecture

Une sculpture d'ours en ciment dans une salle de musée, entourée de petits oiseaux métalliques accrochés au mur
Image d'illustration
  • 3piani del museo occupati dalla mostra
  • 2017l'anno del suo primo invito nel cortile
  • 1964la fondazione del museo da parte dei Sommer

Il Musée de la Chasse et de la Nature, a Parigi (III arrondissement), ospita dal 15 ottobre al 21 febbraio una mostra inedita di Lionel Sabatté, artista candidato al Prix Marcel Duchamp 2025. Riunisce diverse serie di opere recenti, incentrate sulla perdita e sul rapporto con il mondo vivente, e si presenta come un bestiario in dialogo con le collezioni del museo.

Il legame tra il museo e l'artista risale a quasi dieci anni fa. Nel 2017 il museo lo ha invitato a riempire il suo cortile con l'installazione La Sélection de Parentèle, e ha acquisito tre rondini realizzate con la polvere delle sue sale.

Quadri Cervo grigio e nero con corna maestose - Veglia notturna - Edizione Cervo Chez WalenskyVeille nocturneTableau Walensky
à partir de 228,90 €
Voir le tableau →

Nel cortile, un cervo in bronzo accoglie oggi il visitatore: Mort fertile (2026), fuso presso la fonderia Chapon. L'animale è ritratto nel momento in cui perde i palchi, un istante raramente rappresentato nella storia dell'arte. Il suo dorso ricorda ora un paesaggio, ora una zolla di terra, e i palchi sono quelli di un ramo d'ulivo morto da più di un secolo.

« Perché la pelle e i capelli ci risultano disgustosi quando si staccano dal corpo? Il disgustoso mi interessa ».

Lionel Sabatté, artista

Un percorso che segue le sale del museo

Quadri Orso bruno profilo rosso e blu ardesia - Spirito ancestrale - Edizione Orso bruno Chez WalenskyEsprit ancestralTableau Walensky
à partir de 273,90 €
Voir le tableau →

La prima sala esplora l'ossidazione, tecnica che lascia il metallo trasformarsi a contatto con l'aria: le composizioni passano dal blu del rame all'aspetto terroso della ruggine. Alcune piccole civette sono realizzate per ossidazione, con terra di Lascaux, su cartone di legno. Un grande orso, metà grizzly metà grotta, Grande Ourse (2026), è realizzato in cemento romano, un impasto di calce e pozzolana, cenere vulcanica. Le sue impronte di mano evocano l'arte parietale.

Quadri Gufo grigio con occhi ambrati - Sguardo notturno - Edizione Gufo Chez WalenskyRegard nocturneTableau Walensky
à partir de 273,90 €
Voir le tableau →

Al primo piano, due arazzi monumentali, tessuti ad Aubusson, reinterpretano una tecnica tradizionale per ricostruire il vello di una pecora, con fili di lana e brou de noix. Nella sala dei trofei, alcuni fucili della collezione cedono il posto a Civette e Inseparabili solitari: i loro corpi metallici richiamano le canne vicine e le piume sono ricreate a colpi di sega. Secondo Connaissance des Arts, gli uccelli passano da prede a predatori.

Il salone di compagnia riunisce sculture nere, anteriori alla mostra e presentate per la prima volta al pubblico, di fronte ai quadri di caccia del XVII secolo. Per l'artista, queste forme sono personaggi compressi come da un vulcano, che vacillano sul bordo dell'informe.

Una foresta di creature ibride al secondo piano

Il secondo piano presenta diverse serigrafie giganti di fotografie di legni scattate dall'artista, che emergono grazie alla polvere proveniente dal castello di Chambord e dal suo atelier. Questa foresta ospita creature ibride impollinatrici.

Le farfalle vengono riparate con frammenti di insetti danneggiati provenienti dal naturalista Deyrolle; il loro corpo è fatto di frammenti di unghie dell'artista. Su un'altra parete, una popolazione di insetti nasce da un alveare morto: per Lionel Sabatté, è una nuova simbiosi di creature capaci di fecondare.

Il nostro sguardo

Far nascere bellezza da ciò che si butta, la polvere, le unghie, la ruggine, cambia il nostro modo di guardare la materia. Un'opera può dipendere tanto da ciò di cui è fatta quanto da ciò che rappresenta.

Fonte: Connaissance des Arts.