MODELO HORIZONTAL
+799 avis positifs
- 50% en el 2º cuadro de tu elección en toda la tienda (todas las tallas combinadas).
Descripción
Transforma tu interior
Un diseño único para una decoración inigualable
¿Estás buscando redecorar tu interior con un toque único y sofisticado ? Nuestra colección de cuadros grandes en vidrio acrílico es justo lo que necesita. Estas obras de arte, con sus diseños exclusivos que no encontrarás en ningún otro lugar, añaden una dimensión elegante y contemporánea a cualquier espacio. No más decoración mundana y ordinaria, dale nueva vida a tus paredes con nuestras creaciones únicas.
Un toque de elegancia para tu comodidad diaria
Imagínese entrar a su sala de estar u oficina y ser recibido por impresionantes obras de arte que captan la atención al instante. Nuestros cuadros sobre vidrio acrílico no sólo embellecen tu espacio, sino que también aumentan tu comodidad y bienestar diario gracias a su estética refinada y única. Nuestros clientes de cuarenta y más años, que suelen buscar soluciones decorativas que destaquen, encuentran en nuestros cuadros una solución perfecta para transformar su interior de una forma elegante y distintiva. Y con más de 799 reseñas positivas en Trustpilot, ¡la satisfacción está garantizada!
Compra ahora y aprovecha nuestra oferta especial
¡No te pierdas nuestra oferta especial actual! Benefíciese de nuestra garantía de devolución de dinero de 30 días y transforme su espacio hoy con nuestras pinturas sobre vidrio acrílico. Añade ahora tu obra favorita a la cesta y redescubre tu interior. El tiempo se acaba: ¡haz un cambio radical y elegante en tu decoración!
Diseños exclusivos
Cada pintura de nuestra colección es 100% exclusiva de Walensky®. Encontrará obras de arte únicas que no se pueden encontrar en ningún otro lugar , ya sea en las categorías Abstractas, Animales o Paisajes.... Nuestros diseños exclusivos añaden un toque de sofisticación y originalidad a su interior.
fabricación europea
Nuestras pinturas se fabrican con orgullo en Europa, lo que garantiza altos estándares de calidad y una producción ética. Cada pieza está cuidadosamente diseñada para ofrecer un producto final que combine estética y durabilidad.
Materiales
Utilizamos materiales de primera calidad, incluido un lujoso vidrio acrílico reflectante de 3 mm de espesor , para crear obras de arte resistentes a los golpes e impactos de la vida cotidiana. La transparencia cristalina y los elegantes reflejos de nuestro vidrio acrílico realzan la belleza de cada pintura, asegurando una claridad y un nivel de detalle incomparables, transformando cada obra en una verdadera obra maestra visual.
Guía de tallas
Descripción del artista
Las ventajas excepcionales de nuestras mesas
Descubra cómo nuestras pinturas de vidrio acrílico de primera calidad transforman su espacio con reflejos sorprendentes, una ligereza excepcional y una durabilidad inigualable.
Resistencia excepcional
Nuestras pinturas de vidrio acrílico de primera calidad están diseñadas para resistir los golpes e impactos cotidianos , haciendo que cada obra sea prácticamente irrompible. Por ejemplo, pueden soportar caídas o golpes accidentales sin agrietarse ni romperse, lo que garantiza la durabilidad y conservación de su arte favorito.
Ligereza y maniobrabilidad
Nuestros tableros de vidrio acrílico son sorprendentemente livianos, lo que los hace fáciles de instalar y manejar. Nuestro gran formato de 120x70 cm pesa aproximadamente 3 kg, el de 140x80cm pesa 4,5 kg mientras que nuestro cuadro de tamaño mediano, de 160x90 cm , pesa sólo 5,5 kg. Incluso nuestro gran cuadro Prestige de 240x140 cm sigue siendo fácilmente manejable con un peso de 12 kg.
Impactante efecto de reflexión
Cada pintura de vidrio acrílico enriquece su espacio con su espectacular efecto de reflejo , intensificando los colores y agregando una dimensión deslumbrante al arte. Ya sea que la luz sea suave o brillante, se refleja maravillosamente para crear un juego de luces único, transformando su pintura en un verdadero punto focal visual.
Transforma tu espacio
Cada cuadro cuenta una historia, integra esta historia en tu entorno.
Antes
Después
Preguntas frecuentes
¿Tiene alguna pregunta? Tenemos las respuestas.
¿Qué formatos están disponibles para las mesas Walensky®?
Ofrecemos nuestros cuadros en 4 formatos: Gran Formato 120x70cm, 140x80cm, 160x90cm y 240x140cm para adaptarnos a todos los tamaños de espacios.
¿Qué ventajas tiene el vidrio acrílico de primera calidad?
El vidrio acrílico de primera calidad no sólo es estéticamente agradable, sino que también es extremadamente resistente a golpes e impactos, lo que garantiza la durabilidad y conservación de su pintura.
¿Qué hace que la resolución 8K sea especial?
La resolución 8K ofrece más de 33 millones de píxeles, cuatro veces mayor claridad y precisión que Ultra HD/4K, lo que permite una inmersión visual incomparable.
¿Las placas son fáciles de instalar?
Sí, cada placa viene con un sistema de montaje incluido, lo que hace que la instalación sea sencilla y segura.
¿Qué hace que las imágenes de Walensky® sean únicas?
Todas nuestras imágenes son 100% exclusivas de Walensky®. No los encontrarás en ningún otro lugar, garantizando una decoración única y sofisticada.
¿Existe garantía para los tableros Walensky®?
Sí, ofrecemos una garantía de 30 días en todas nuestras tablas para asegurarle su calidad y durabilidad. Para obtener más detalles, consulte nuestra política de garantía en nuestro sitio web.
¿Está incluido el sistema de fijación?
Sí, el sistema de fijación está incluido con la mesa . Para más información sobre el sistema de montaje, puedes mirar las últimas fotos del producto que contienen el sistema de montaje o simplemente ir al final de esta página en la pestaña “Instrucciones de montaje”
Descubra sus testimonios en vídeo
Testimonio 1
Testimonio 2
Testimonio 3
- Contraste des textures de ce tableau Bouddha
- Inspiration architecturale de ce tableau Bouddha
- Symétrie et équilibre visuel de ce tableau Bouddha
Découvrez le tableau Bouddha : Reflets et textures en harmonie
En tant qu’artiste, le contraste des textures est un élément fondamental de mon travail sur ce tableau Bouddha. J'ai voulu marier des surfaces lisses et éthérées avec des motifs plus bruts et granulés, offrant ainsi une expérience tactile unique, même au simple regard. Les parties lisses du visage de Bouddha sont accentuées par l'utilisation du verre acrylique, qui apporte à la fois une profondeur magnétique et des reflets subtils. Cette technique permet de capturer la lumière de manière différente selon l'angle d'observation, créant un jeu visuel toujours renouvelé. C’est un hommage à la transience de la beauté et de la spiritualité, où chaque instant offre une nouvelle perspective. L’intégration de l’alu dibond, quant à elle, apporte une texture plus brute, contrastant avec la douceur des traits de Bouddha. L’alu, avec son aspect métallique et industriel, évoque le monde physique, la matière terrestre à laquelle nous sommes tous liés. Ce choix de matériaux différents est une manière de jouer avec l’opposition entre le tangible et l’intangible, entre la méditation et le monde moderne, entre la surface que l’on touche et la profondeur de l’âme que l’on cherche à atteindre. Les contrastes de textures donnent ainsi vie à ce tableau Bouddha, enrichissant la perception visuelle tout en éveillant des émotions profondes chez l’observateur. La toile en canvas, qui compose le fond du tableau, apporte une troisième dimension à l’œuvre. Le canvas, par son aspect étoffé et sa structure granulée, symbolise la profondeur de la spiritualité bouddhiste – une spiritualité qui n’est jamais totalement lisse, mais qui offre toujours une texture à explorer, une complexité à découvrir. Ce mélange de verre acrylique, d’alu dibond et de canvas transforme le tableau Bouddha en une véritable symphonie de textures, chaque élément jouant sa propre mélodie, mais contribuant ensemble à une harmonie globale qui invite à la contemplation.
Lignes rigides et courbes douces : Le tableau Bouddha comme œuvre architecturale
Lorsque j’ai créé ce tableau Bouddha, je me suis inspiré de l’architecture qui me fascine depuis toujours. On retrouve dans cette œuvre des lignes rigides et anguleuses, rappelant l’architecture moderniste, qui vise à dépouiller la forme pour ne conserver que l’essentiel. Les traits épurés du visage de Bouddha reflètent cette quête de simplicité et de pureté, à l’image des structures modernistes qui se veulent fonctionnelles, sans fioritures. Cette approche permet de mettre en avant la spiritualité de Bouddha dans toute sa splendeur, sans distractions superflues. J’ai également intégré des courbes subtiles qui rappellent l’Art nouveau, ce mouvement artistique qui valorisait les lignes organiques et l’harmonie avec la nature. Ces courbes fluides viennent adoucir les éléments rigides, créant un équilibre visuel entre le statique et le dynamique, entre le minéral et le vivant. Cette combinaison de styles architecturaux fait de ce tableau Bouddha une œuvre qui parle autant aux amateurs d’art qu’aux passionnés de design d’intérieur, capable de s’intégrer dans un environnement moderne tout en ajoutant une touche de spiritualité intemporelle. En regardant ce tableau, on peut presque sentir l’influence des temples bouddhistes, avec leurs colonnes imposantes et leurs détails sculptés, présents de manière subtile dans la composition générale. Chaque ligne, chaque courbe a été pensée pour rappeler ces éléments architecturaux, tout en restant dans un langage artistique moderne. Le tableau Bouddha devient alors un pont entre l’art et l’architecture, une pièce qui trouve sa place aussi bien dans un loft contemporain que dans un espace dédié à la méditation, où chaque trait raconte une histoire de construction à la fois matérielle et spirituelle.
L’impact visuel du tableau Bouddha sur l’harmonie de votre espace
La symétrie est un élément central dans la composition de ce tableau Bouddha. Le visage de Bouddha, parfaitement centré, crée un sentiment de calme et d’ordre qui se propage à l’ensemble de la pièce dans laquelle l’œuvre est exposée. Cette symétrie, loin d’être rigide, offre une sérénité visuelle qui invite à la contemplation. L’équilibre des proportions et la douceur des traits contribuent à l’énergie apaisante du tableau, transformant l’espace environnant en un lieu propice à la méditation et à la détente. Cependant, j'ai également souhaité introduire des touches d’asymétrie subtiles, notamment dans les détails des ombres et des reflets, pour apporter une dynamique à la composition. Ces éléments décalés insufflent une certaine énergie à l’œuvre, brisant la monotonie et ajoutant de la profondeur. L’asymétrie permet à l’observation de ne jamais être figée, de toujours découvrir de nouveaux détails, de nouveaux jeux de lumière qui évoluent au fil du temps et des variations de l'éclairage. Cet équilibre entre symétrie et asymétrie est une manière pour moi de rappeler l’importance de l’harmonie dans le chaos, de la recherche de paix dans un monde en perpétuel mouvement. Ce jeu entre l’ordre et la liberté permet à ce tableau Bouddha de s’adapter à divers environnements d’intérieur. Dans un espace très structuré, il apporte une touche de douceur et de spiritualité, tandis que dans une pièce au style plus éclectique, il vient structurer le regard et recentrer l’énergie. Le tableau trouve sa force dans sa capacité à influencer l’équilibre visuel de la pièce, à créer un point de focalisation qui invite à la contemplation et à l'introspection. C’est une œuvre qui, tout en étant statique, a le pouvoir de faire évoluer l’état d’esprit de celui qui la contemple, apportant sérénité et équilibre.