MODELO HORIZONTAL

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Precio de oferta€249,99
Oferta especial limitada

- 50% en el 2º cuadro de tu elección en toda la tienda (todas las tallas combinadas).

Tamaño: Largo 120x70cm

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Compra ahora y paga en 3 cuotas, gratis con Klarna.
Entrega en Europa en 10-12 días laborables (¡La calidad lleva tiempo!)
El buen diseño es un derecho de todos.

Las ventajas excepcionales de nuestras mesas

Descubra cómo nuestras pinturas de vidrio acrílico de primera calidad transforman su espacio con reflejos sorprendentes, una ligereza excepcional y una durabilidad inigualable.

Resistencia excepcional

Nuestras pinturas de vidrio acrílico de primera calidad están diseñadas para resistir los golpes e impactos cotidianos , haciendo que cada obra sea prácticamente irrompible. Por ejemplo, pueden soportar caídas o golpes accidentales sin agrietarse ni romperse, lo que garantiza la durabilidad y conservación de su arte favorito.

Ligereza y maniobrabilidad

Nuestros tableros de vidrio acrílico son sorprendentemente livianos, lo que los hace fáciles de instalar y manejar. Nuestro gran formato de 120x70 cm pesa aproximadamente 3 kg, el de 140x80cm pesa 4,5 kg mientras que nuestro cuadro de tamaño mediano, de 160x90 cm , pesa sólo 5,5 kg. Incluso nuestro gran cuadro Prestige de 240x140 cm sigue siendo fácilmente manejable con un peso de 12 kg.

Impactante efecto de reflexión

Cada pintura de vidrio acrílico enriquece su espacio con su espectacular efecto de reflejo , intensificando los colores y agregando una dimensión deslumbrante al arte. Ya sea que la luz sea suave o brillante, se refleja maravillosamente para crear un juego de luces único, transformando su pintura en un verdadero punto focal visual.

Transforma tu espacio

Cada cuadro cuenta una historia, integra esta historia en tu entorno.

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Preguntas frecuentes

¿Tiene alguna pregunta? Tenemos las respuestas.

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"L’équilibre parfait entre surfaces lisses et motifs bruts dans un tableau Zen"


Ce tableau zen tire une grande partie de son charme de la richesse et du contraste des textures qui le composent. J'ai travaillé avec différentes techniques pour mettre en valeur des oppositions entre surfaces lisses et motifs plus granulés, créant ainsi une interaction visuelle captivante. Par exemple, les parties du bonsaï sont délicatement texturées pour rappeler l'écorce rugueuse de l'arbre, offrant un effet presque tactile. Cette écorce semble être vivante, chaque relief évoquant le soin et le temps nécessaires pour modeler un bonsaï. En contraste, la lumière circulaire qui émane de l'arrière-plan est douce et lisse, accentuant la dimension spirituelle de l'œuvre, comme une caresse lumineuse qui enveloppe l'ensemble du tableau. L'utilisation du verre acrylique ajoute une autre couche de profondeur. Ce matériau permet de capturer et de refléter la lumière, donnant au tableau un aspect lumineux et vivant selon l'angle sous lequel on l'observe. Le verre acrylique offre une finition brillante qui fait ressortir la richesse des couleurs et amplifie l'effet de contraste entre les textures brutes et lisses. En observant cette œuvre, on se sent irrésistiblement attiré par ces variations de textures qui, par leur juxtaposition, créent une impression de mouvement éternel. L'alu dion apporte également une touche contemporaine, avec son aspect métallique et minimaliste qui contraste avec la naturalité du bonsaï, réunissant ainsi la nature et la modernité. C'est cette combinaison subtile de matériaux et de techniques qui confère au tableau zen une présence à la fois apaisante et intrigante. En jouant sur ces différents contrastes, je veux inviter le spectateur à une expérience sensorielle, presque tactile, où chaque élément a sa propre texture à raconter. Cette interaction des matières rappelle que l'art est fait pour être ressenti, au-delà du visuel, créant une véritable invitation à la contemplation.

"L’influence des lignes modernes dans les tableaux Zen pour une déco sophistiquée"


L'inspiration derrière ce tableau zen n'est pas uniquement végétale, elle puise également dans l'univers de l'architecture, où chaque ligne, chaque courbe raconte une histoire. Les lignes rigides qui structurent la composition du bonsaï et l'arrière-plan font écho au modernisme architectural, avec son esthétique sobre et épurée. J'ai souhaité recréer cet équilibre entre la nature et le construit, en proposant des lignes rigoureuses qui encadrent la silhouette organique du bonsaï. Cela permet au tableau de s'insérer dans un environnement moderne tout en apportant une touche de nature, idéale pour des amateurs d'architecture raffinée et de design d'intérieur sophistiqué. Des courbes plus subtiles à travers les branches du bonsaï font également penser à l'Art nouveau, un style qui s'inspire des formes naturelles, fluides et gracieuses. Ces courbes apportent une certaine légèreté à l'ensemble, permettant de contrebalancer la rigueur des lignes modernes et de créer un dialogue visuel entre les deux styles. L'influence architecturale est présente à chaque étape de la composition, que ce soit dans les lignes verticales évocatrices de gratte-ciels, ou dans l'arrangement des branches qui semble suivre une logique structurale presque mathématique. Cette fusion entre architecture et nature rend ce tableau zen idéal pour être exposé dans des espaces modernes où l'art et le design se côtoient. En tant qu'artiste, je veux montrer que l'équilibre peut être trouvé entre des mondes apparemment opposés – l'urbain et le naturel – pour créer un environnement harmonieux. Le tableau devient alors un pont entre le monde matériel et l'univers spirituel, reliant les amateurs d'architecture aux amateurs de nature, et offrant une nouvelle perspective sur ce que l'art peut apporter à un intérieur moderne.

"Apportez de l’ordre et de la sérénité à votre intérieur avec un tableau Zen symétrique"


Le tableau zen s'appuie sur une utilisation minutieuse de la symétrie et de l'asymétrie pour créer un équilibre visuel qui se reflète directement dans l'espace qu'il occupe. J'ai choisi de travailler la composition de manière à ce que le bonsaï soit légèrement décentré, rompant ainsi avec la perfection stricte de la symétrie tout en maintenant une harmonie globale. Cette asymétrie volontaire apporte une dynamique subtile, évitant toute monotonie et créant un point d'intérêt qui attire irrésistiblement l'œil du spectateur. L'aspect décentré du bonsaï évoque l'équilibre naturel, imparfait mais harmonieux, comme celui que l'on retrouve dans la nature. Les branches du bonsaï, quant à elles, sont équilibrées de manière à créer une impression de légèreté et de stabilité. Cette attention portée à la symétrie des branches et à leur interaction avec la lumière permet de produire un sentiment d'ordre et de paix, une caractéristique essentielle d'un tableau zen. Lorsque la composition est parfaitement centrée, elle crée une sensation de calme absolu, propice à la méditation et à l'introspection. En revanche, légèrement décentrée, elle éveille une légère tension visuelle qui stimule la réflexion, rappelant que l'équilibre n’est jamais fixe mais toujours en évolution. Ce jeu subtil entre symétrie et asymétrie rend ce tableau zen particulièrement adapté pour les espaces de vie et de travail. Placé dans un salon, il peut créer un point focal apaisant qui aide à rééquilibrer la dynamique de la pièce. Dans un espace de méditation, il devient un élément central qui renforce l'atmosphère de recueillement. Enfin, dans un bureau, il apporte un équilibre visuel qui encourage la concentration tout en rappelant l'importance de trouver la paix au milieu du mouvement constant. Avec ce tableau, mon intention est de montrer que l'équilibre est la clé de toute création – qu'il soit parfait ou imparfait, il est toujours une invitation à la contemplation et au bien-être.