MODELO HORIZONTAL

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Precio de oferta€249,99
Oferta especial limitada

- 50% en el 2º cuadro de tu elección en toda la tienda (todas las tallas combinadas).

Tamaño: Largo 120x70cm

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Compra ahora y paga en 3 cuotas, gratis con Klarna.
Entrega en Europa en 10-12 días laborables (¡La calidad lleva tiempo!)
El buen diseño es un derecho de todos.

Las ventajas excepcionales de nuestras mesas

Descubra cómo nuestras pinturas de vidrio acrílico de primera calidad transforman su espacio con reflejos sorprendentes, una ligereza excepcional y una durabilidad inigualable.

Resistencia excepcional

Nuestras pinturas de vidrio acrílico de primera calidad están diseñadas para resistir los golpes e impactos cotidianos , haciendo que cada obra sea prácticamente irrompible. Por ejemplo, pueden soportar caídas o golpes accidentales sin agrietarse ni romperse, lo que garantiza la durabilidad y conservación de su arte favorito.

Ligereza y maniobrabilidad

Nuestros tableros de vidrio acrílico son sorprendentemente livianos, lo que los hace fáciles de instalar y manejar. Nuestro gran formato de 120x70 cm pesa aproximadamente 3 kg, el de 140x80cm pesa 4,5 kg mientras que nuestro cuadro de tamaño mediano, de 160x90 cm , pesa sólo 5,5 kg. Incluso nuestro gran cuadro Prestige de 240x140 cm sigue siendo fácilmente manejable con un peso de 12 kg.

Impactante efecto de reflexión

Cada pintura de vidrio acrílico enriquece su espacio con su espectacular efecto de reflejo , intensificando los colores y agregando una dimensión deslumbrante al arte. Ya sea que la luz sea suave o brillante, se refleja maravillosamente para crear un juego de luces único, transformando su pintura en un verdadero punto focal visual.

Transforma tu espacio

Cada cuadro cuenta una historia, integra esta historia en tu entorno.

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Preguntas frecuentes

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Plongez dans les nuances captivantes de ce tableau capybara et leur symbolique fascinante.


Dans ce tableau capybara, j’ai cherché à capturer la majesté discrète et tranquille de cet animal unique, souvent méconnu, mais empreint d'une grande beauté intérieure. Le capybara est ici représenté dans toute sa splendeur, avec une interprétation contemporaine qui flirte avec l’abstraction. Chaque détail de son pelage a été minutieusement travaillé, comme pour évoquer un lien entre l’animal et les forces naturelles qui l’entourent. Les reflets lumineux qui parcourent son corps sont plus que de simples jeux de lumière, ils symbolisent une connexion profonde entre le capybara et son environnement, captant les rayons d’un soleil invisible. J’ai voulu que cet éclat lumineux transcende l’animal, lui conférant une aura presque mystique. Mon objectif était d’inviter le spectateur à plonger dans une expérience visuelle où la douceur et la sérénité du capybara sont magnifiées par un prisme de couleurs éclatantes. Le contraste entre les couleurs vibrantes et la tranquillité de l’animal crée une tension artistique intéressante, qui évoque la symbiose entre la nature et l’énergie universelle.

Quel effet le tableau capybara aura-t-il sur l'ambiance de votre intérieur ?


En tant qu’artiste, j’ai toujours été fasciné par la capacité des couleurs à transformer une œuvre, et dans ce tableau capybara, j’ai utilisé une palette vive pour apporter une dimension surréaliste à la composition. Les touches de jaune, bleu, et orange s’entremêlent sur le pelage de l’animal, créant une explosion de teintes chatoyantes qui semble baigner chaque poil dans une lumière cosmique. Ce choix de couleurs n’est pas seulement esthétique, il est également symbolique. Le jaune représente la chaleur et la lumière, évoquant le soleil qui illumine les vastes plaines où vit le capybara. Le bleu incarne la paix et la tranquillité, rappelant les eaux calmes où ces animaux se réfugient. Enfin, l’orange ajoute une note d’énergie et de vie, symbolisant l’essence même de la nature. Ensemble, ces couleurs travaillent en harmonie pour sublimer l’image du capybara, transformant cet animal humble en une icône de la nature contemporaine.

Où placer idéalement un tableau capybara pour sublimer votre espace ?


Ce tableau capybara se situe à la frontière entre le réalisme et l’abstraction, un style que j’affectionne particulièrement car il me permet de jouer avec les perceptions. Bien que les traits du capybara soient finement détaillés, j’ai volontairement ajouté des touches contemporaines qui viennent rompre avec une représentation traditionnelle. Les couleurs éclatantes et les lignes dynamiques apportent un sentiment de mouvement et d’énergie, contrastant avec la posture calme de l’animal. À travers cette œuvre, je voulais non seulement célébrer la beauté naturelle du capybara, mais aussi provoquer une réflexion chez le spectateur. La question de l’harmonie entre la nature et l’univers est omniprésente dans ce tableau. Le capybara devient ainsi un symbole de cette harmonie, et les jeux de lumière et de couleur qui l’enveloppent traduisent un équilibre fragile mais puissant entre sérénité et dynamisme. Mon intention était de créer une œuvre à la fois poétique et puissante, capable de captiver le regard tout en apportant un sentiment de paix intérieure.