Gemälde Azalee

Diese langen, gebogenen Staubfäden, die die Gemälde Azalee kennzeichnen

Woher kommt dieses Aufraffen von Fäden um die Blütenblätter?

Auf den Gemälden Azalee haben die Blütenblätter kaum aufgehört, sich zu öffnen, da entweichen bereits Filamente, die nach unten gebogen und dann in einem Bogen aufgerichtet sind, jedes mit einer orangefarbenen oder goldenen Spitze. Das ist keine Laune des Malers: der Pinsel hat Staubfäden verfolgt, die tatsächlich länger sind als das Blütenblatt, die die Blüte nach außen streckt, anstatt sie im Kelch zu halten. Die Linie wird auch mit zunehmender Entfernung vom Kern feiner, bis sie nur noch ein goldener Faden ist. Jedes Blütenblatt projiziert so Linien außerhalb seiner eigenen Kontur, und die Leinwand weigert sich, sich auf einen einfachen Farbkreis zu beschränken.

Diese Besonderheit verändert alles beim Aufhängen. Eine Pfingstrose oder eine Rose, die gemalt ist, bildet eine geschlossene Masse, die das Auge umschließt; hier folgt der Blick den Fäden bis zu ihrer Spitze, verlässt die Blüte und kehrt dann zurück. Die Leinwand nimmt visuell mehr Platz ein als ihre tatsächliche Oberfläche, was ihr erlaubt, allein auf einer großen Wandfläche zu stehen, ohne sich verloren zu fühlen. Ebenso vertragen diese Werke es schlecht, wenn sie dicht aneinander gereiht sind: sie verlangen den Leerraum um sich herum.

Fünf Fäden, und nicht zehn: das Auge urteilt, bevor der Botaniker

Zählen Sie die Staubfäden einer Blütenkrone auf diesen Azaleen-Gemälden: sie ragen selten über fünf hinaus. Das Detail ist nicht nebensächlich, sondern der Teilungsansatz, den Gärtner seit zwei Jahrhunderten zwischen der Azalee und ihrem Verwandten dem Rhododendron verwenden, der das Doppelte davon aufweist. Fünf Filamenten lassen den Blütenboden erkennen, zehn füllen ihn aus und bilden im Zentrum einen dichten Büschel. Die Maler dieser Leinwände haben diese Zählung respektiert, und das ist es, was das Design aus drei Metern Entfernung lesbar macht: man erkennt immer noch die Architektur der Blüte, wo eine gemalte Rhododendronblüte nur einen Blütenansatz ergeben würde.

Warum erleuchten diese orangefarbenen Spitzen eine ganze Azaleen-Gemälde?

Es ist das Detail, das man zuletzt bemerkt und nicht mehr loslässt: am Ende jedes Staubfadens einer Azaleen-Gemäldes befindet sich ein orangeres Staubblatt, manchmal leuchtend golden, nicht größer als ein Reiskorn. Die Pflanze beherbergt hier ihren Pollen, und diese warme Farbe bildet einen Kontrast zum Elfenbeinfond wie zum dunklen Grün der Blätter. Diese winzigen Punkte wirken an der Wand wie kleine Glutnester : sie passen zum Messinggriff, zum Kupfer einer Lampe, zum gewachsten Holz eines alten Möbelstücks und reichen aus, um die Leinwand mit dem Rest des Raumes zu verbinden.

Türkis, pudriges Blau und goldene Lisere : die erfundene Palette der Azaleen-Gemälde

Gibt es eine türkise Azalee im Garten?

Nirgends, und das ist gerade das Interessante. Die Azaleen-Gemälde bringen ein Türkis und ein pudriges Blau zurück, die kein Massiv jemals hervorgebracht hat: die echte Blüte reicht von Weiß bis Rosa, Koralle, Rot, Lila und stoppt dort. Dieses Blau stammt vom Farbkünstler, nicht von der Pflanze. Es setzt eine alte Tradition fort, die der handverzierten botanischen Gemälden und den in China für den Export gemalten Gouachen, bei denen der Blüte dem Geschmack des weit entfernten Käufers vorgezogen wurde, anstatt der Wahrheit des Gartens, entspricht. Diese Leinwände übernehmen diesen Unterschied: sie zeigen eine geträumte Azalee, niemals eine katalogisierte.

Dieser Unterschied hat eine sehr konkrete Konsequenz. Eine in ihren exakten Farbtönen gemalte Blüte bleibt eine Erinnerung an einen Garten und beschränkt sich auf Räume, die das Grüne lieben; eine ins Türkis gegangene Azalee wird zu einem eigenständigen Farbelement. Sie harmoniert dann mit Fayence, Indigo-Stoff, einer aquagrünen Wand ebenso wie mit einem rustikalen Innenraum, ohne wie eine Gartenpflanze zu klingen. Das ist es, was es diesen Leinwänden ermöglicht, in einem Wohnzimmer wie in einem Esszimmer zu stehen, anstatt sich auf die Veranda zu beschränken.

Sind diese goldenen Lisere, die die Azaleen-Gemälde marmorieren, erfunden?

Schauen Sie sich den Rand der Blütenblätter auf den Azaleen-Gemälden an: eine hellere, oft goldene Linie verläuft hier, während sie sich verschwimmt, als ob die Farbe nach außen geflohen wäre. Die Pflanze tut dies tatsächlich. Die Azalee ist berühmt für ihre Launen: ein Zweig gibt plötzlich eine Blütenblüte mit Rand, Flamme oder Schattierung ab, die sich von allen Nachbarblüten unterscheidet, und die Gärtner des Jahrhunderts der Gewächshäuser haben ganze Sammlungen auf diesen Farbsprüngen aufgebaut, die sie zu fixieren versuchten. Diese Lisere zu malen bedeutet, die Instabilität der Blüte selbst zu malen, weshalb kein Blütenblatt genau das seiner Nachbarin kopiert.

Warum diese Lachs-Koralle anstelle des Rosas der Gartenazaleen?

Verfolgen Sie das Korallrot von Leinwand zu Leinwand: nie ein reines Rosa, immer dieses ins Orange gezogene Korallrot, das im Blütengrund mit Elfenbeinfarben aufgehellt und in den Adern etwas dunkler wiederholt wird. Dies ist der Farbton der Azaleen, die unter Gewächshausbedingungen erzwungen wurden, um sie im Winter blühen zu lassen, und die Azaleen-Gemälde haben sich davon nicht verändert. Auf dem Elfenbeinfond platziert und vom dunklen Grün des Laubes umgeben, spielt diese Farbe die einzige lebendige Note in einem Haus im Januar. Es ist eine Farbe für kalte Jahreszeiten, nicht für den Sommer : sie erwärmt Räume, in denen der Tag spät kommt und früh geht.

Der Elfenbeinfonds der Azaleen-Gemälde, oder die Erinnerung an Herbarienblätter

Kein Topf noch Horizont: Warum treiben diese Azaleen auf Elfenbein?

Sie kommt von weiter her, als man glaubt. Der elfenbeinfarbene Hintergrund, der die Blüten der Azaleen-Tableaus umgibt, ist kein bequemer Hintergrund: es ist eine Seite. Die Azalee ist erst hierher durch ein Schiff gelangt, und lange bevor Pflanzen die Reise überleben konnten, war man in Europa nur mit getrockneten Zweigen, die auf Blättern aufgeklebt und kolorierte Drucke waren, damit vertraut. Die Sammlung erbt dieses Herbarien-Layout, in dem die Pflanze allein inmitten des Papiers schwimmt, ohne Landschaft, ohne Topf, ohne Horizont. Nichts konkurriert also mit der Blüte, und der Blick hat nur einen einzigen Ort, an dem er sich niederlassen kann.

An der Wand arbeitet dieser Hintergrund für Sie. Ein elfenbeinfarbener Hintergrund reflektiert das Licht des Raumes, anstatt es zu verschlucken, so dass die Leinwand ihren Teil der Wand hellt, anstatt sie zu verdunkeln. Die Blüte erscheint umso klarer, je weniger sie umgibt, und das Ganze passt sowohl zu einer hellen Wand, wo es durch den Rand verschmilzt, als auch zu einem tiefen Farbton, wo das Rechteck in Elfenbein als scharfer Ausschnitt wirkt. Deshalb benötigen diese Werke keine speziell eingerichtete Wand.

Zuknopfter Knopf, offene Blüte: Die Regel, die von Herbarien übernommen wurde

Nehmen Sie eine Leinwand nach Wahl: neben der weit geöffneten Krone eine noch geschlossene und spindelförmige Knospe, dann ein Blatt und ein Stück verholztem Stiel. Vier Zustände der Pflanze auf demselben Bild, genau das, was die botanische Tafel verlangte, um die Art zu identifizieren, und die Azaleen-Gemälde haben diese Disziplin beibehalten. Die Azalee eignete sich besser als andere, da ihre Blüten in einem engen Strauß aufgehen, zuerst einige, dann die anderen. Die Leinwand enthält also Zeit : eine Vergangenheit, eine Gegenwart, eine Zukunft. Das ist es, was sie vor einem starren Dekor rettet und manchmal am Morgen den Eindruck erweckt, dass sie sich leicht verschoben hat.

Der Januar-Blüten-Topf, wiederbelebt von den Azaleen-Tableaus

Die Azaleen-Tableaus zeigen die Blüte, wie man sie nie lange genug sieht: den Strauß in voller Blüte, Koralle auf Elfenbein, ohne den goldenen Topf oder das Kristallpapier des Blumenhändlers. Wer diese Pflanze an einem Januertag erhalten hat, erkennt sofort die Farbe; wer sie kultiviert hat, erkennt zusätzlich das feine und dunkle Laub, hier stiftweise gemalt. Andere sehen nur eine seltsame Blüte, besprenkelt mit goldenen Fäden, und das ist ein weiterer Grund, sie dort aufzuhängen, wo die Sonne nie scheint: Flur, Nordzimmer, Sackgasse.

FAQ zu Azaleen-Tableaus

Zeigen diese Leinwände Azaleen oder Rhododendren?

Beide Pflanzen gehören zur selben Familie, was Verwirrung stiftet. Auf diesen Leinwänden sind drei Merkmale entscheidend: feine, lange und wenige Staubfäden, etwa fünf pro Blüte statt des Doppelten; eine trichterförmige Krone, breit und dünn; ein feines, dunkles und dichtes Laub, weit entfernt von den großen, schuppenartigen Blättern des Rhododendrons. Die Sammlung bleibt daher auf der Seite der Azalee, der leichtesten und zeichnerischsten der beiden.

Warum spricht man von Indischen Azaleen für eine Blüte aus China?

Der Name kommt von der Route, nicht vom Land. Die ersten Pflanzen reisten über die Handelsposten und Schiffe der Kompanien der Indischen Ostindien, und das Etikett blieb an der Pflanze kleben, obwohl ihre Vorfahren auf chinesischen Hügeln wuchsen. Dieser Missverständnis liest man hier noch: die gemalte Blüte ist die der europäischen Gewächshäuser, die erzwungen wird, im Winter zu blühen, mit ihrer erweichten Koralle und ihrem Elfenbein, im Gegensatz zu einer wilden Bergazalee.

Was bietet man sich mit einer gemalten Azalee eher als mit einem Blumentopf an?

Der Azaleen-Topf ist ein Wintergeschenk, das selten den Frühling überdauert: Er wird voller Blüten verschenkt, erschöpft sich und wird weggeworfen. Diese Leinwände setzen dem einen Kontrapunkt und bewahren das Blütenrispen an der Spitze ihrer Entfaltung. In China trägt diese Blume den Namen eines Vogels und trägt seit langem den Ruf der Nostalgie, des vermissten Landes. Es sie einen Rückkehr, nicht das Ende einer Jahreszeit zu schenken.