Actualité ·
Lionel Sabatté wystawia swoje stworzenia w Muzeum Łowiectwa w Paryżu
Rzeźbiarz Lionel Sabatté, nominowany do Nagrody Marcela Duchampa 2025, prezentuje nowe serie w Muzeum Łowiectwa i Przyrody w Paryżu, od 15 października do 21 lutego. Metalowe ptaki, cementowe niedźwiedzie i stworzenia z pyłu zajmują trzy piętra muzeum.
Par la rédaction Walensky · 3 min de lecture
- 3piętra muzeum zajęte przez wystawę
- 2017rok jego pierwszego zaproszenia na dziedziniec
- 1964założenie muzeum przez rodzinę Sommer
Muzeum Łowiectwa i Przyrody w Paryżu (III dzielnica) od 15 października do 21 lutego gości niepowtarzalną wystawę Lionela Sabatté, artysty nominowanego do Nagrody Marcela Duchampa 2025. Ekspozycja łączy kilka serii najnowszych prac, krążących wokół straty i relacji z żywą przyrodą, i prezentuje się jako bestiariusz nawiązujący do zbiorów muzeum.
Związek muzeum z artystą sięga niemal dziesięciu lat. W 2017 roku muzeum zaprosiło go do zaaranżowania dziedzińca instalacją La Sélection de Parentèle i nabyło trzy jaskółki wykonane z kurzu z jego sal.
Chez WalenskyVeille nocturneTableau Walenskyà partir de 228,90 €
Voir le tableau →
Na dziedzińcu powitanie gościa należy do brązowego jelenia : Mort fertile (2026), odlany w odlewni Chapon. Zwierzę przedstawiono w chwili zrzucania poroża, momencie rzadko uwiecznianym w historii sztuki. Jego grzbiet przywodzi na myśl to krajobraz, to grudę ziemi, a poroże pochodzi z gałęzi oliwnej martwej od ponad stu lat.
„Dlaczego skóra i włosy budzą obrzydzenie, gdy odpadają od ciała? Interesuje mnie to, co wstrętne”.
Lionel Sabatté, artysta
Trasa wiodąca przez sale muzeum
Chez WalenskyEsprit ancestralTableau Walenskyà partir de 273,90 €
Voir le tableau →
Pierwsza sala poświęcona jest utlenianiu, technice pozwalającej metalowi przemieniać się pod wpływem powietrza: kompozycje przechodzą od niebieskiej patyny miedzi do ziemistego wyglądu rdzy. Małe sowy powstały w procesie utleniania, z użyciem ziemi z Lascaux, na tekturze drewnianej. Duży niedźwiedź, pół grizzly, pół jaskiniowy, Grande Ourse (2026), wykonany jest z cementu rzymskiego, mieszanki wapna i pucolany, popiołu wulkanicznego. Jego odciski dłoni przywołują sztukę naskalną.
Chez WalenskyRegard nocturneTableau Walenskyà partir de 273,90 €
Voir le tableau →
Na pierwszym piętrze dwa monumentalne gobeliny, utkane w Aubusson, przywracają tradycyjną technikę, by odtworzyć runo owcy, z nici wełny i łupiny orzecha włoskiego. W sali trofeów kilka strzelb z kolekcji ustępuje miejsca Sóweczkom i samotnym Nierozłączkom: ich metalowe ciała przypominają sąsiednie lufy, a pióra odtworzono uderzeniami piły. Według „Connaissance des Arts” ptaki przechodzą z roli ofiar w rolę drapieżników.
Salon towarzyski zgromadził czarne rzeźby, powstałe przed wystawą i pokazywane publiczności po raz pierwszy, zestawione z myśliwskimi obrazami z XVII wieku. Według artysty te formy to postacie sprasowane jak przez wulkan, chwiejące się na granicy bezkształtności.
Las hybrydowych stworzeń na drugim piętrze
Drugie piętro prezentuje kilka gigantycznych sitodruków fotografii drzew wykonanych przez artystę, które pojawiają się dzięki pyłowi pochodzącemu z zamku Chambord i z pracowni. W tym lesie żyją hybrydowe stworzenia zapylające.
Motyle zostają naprawione fragmentami uszkodzonych owadów pochodzących od przyrodnika Deyrolle; ich ciała powstały z drobinek paznokci artysty. Na innej ścianie populacja owadów wyłania się z martwego ula: według Lionela Sabatté to nowa symbioza stworzeń zdolnych do zapładniania.
Nasze spojrzenie
Tworzenie piękna z tego, co wyrzucamy: kurzu, paznokci, rdzy, zmienia nasze spojrzenie na materię. Dzieło sztuki może zależeć równie mocno od tego, z czego jest zrobione, jak od tego, co przedstawia.
Źródło: Connaissance des Arts.
