Schilderijen Hedendaagse Abstracte Kunst

Hedendaagse kunstenaar: hoe herken je deze stijl en neem je hem mee in huis?

7 min leestijd · door Walensky

SCHILDERIJEN HEDENDAAGSE ABSTRACTE KUNST

Een witte muur, een woonkamer die wat karakter mist, en dat vage verlangen om er "iets hedendaags" aan toe te voegen zonder echt te weten wat dat betekent. Het woord duikt overal op, van de galerie om de hoek tot de Pinterest-borden, en verliest zo zijn precieze betekenis. Toch zijn er achter dat label heel herkenbare visuele codes, die iedereen kan leren zien en thuis kan gebruiken.

Het directe antwoordEen hedendaags kunstenaar is, volgens de academische definitie, een maker die sinds de jaren 1960-1970 tot vandaag actief is en wiens werk breekt met de klassieke figuratieve codes: abstractie, ruwe materie, collage, gebruik van digitale techniek of licht. Voor interieurdecoratie gaat het er niet om namen te kennen, maar om die visuele codes te herkennen en een werk te kiezen dat ze duidelijk belichaamt, zonder in het te timide of te schreeuwerige te vervallen voor de ruimte.
Onthoud
  • Hedendaagse kunst beslaat de periode van de jaren 1960 tot vandaag, gekenmerkt door de breuk met de traditionele figuratie.
  • De dominante visuele codes: abstractie, materie, neonkleuren, collage en mixed media, invloed van het digitale.
  • Voor de decoratie is één sterk, goed gedimensioneerd werk beter dan een opeenstapeling van tegenstrijdige kunstwerken.
01.

Wat bepaalt echt een hedendaagse kunstenaar vandaag?

De term duidt geen stijl aan, maar een periode en een houding. We spreken van hedendaagse kunst vanaf de jaren 1960-1970, toen kunstenaars de aard zelf van het werk begonnen te bevragen in plaats van de werkelijkheid eenvoudigweg weer te geven.

Hier ligt het echte verschil met de moderne kunst, die grosso modo de periode bestrijkt van het impressionisme tot de jaren 1950 (Monet, Picasso, Matisse). De moderne kunst wilde het academisme al breken, maar bleef vaak gebonden aan het schilderij als enige medium. Hedendaagse kunst verkent daarentegen alles: installatie, performance, video, conceptuele kunst, street art en, recenter, digitale kunst.

Voor muurdecoratie is die openheid goed nieuws. Het betekent dat er een rijk en gevarieerd visueel vocabulaire bestaat waaruit je kunt putten, naargelang de gewenste sfeer — van de strakke woonkamer tot het kantoor dat een nieuwe energie nodig heeft.

Een hedendaagse stijl herkennen vereist geen diploma kunstgeschiedenis: alleen een geoefend oog dat enkele terugkerende visuele kenmerken opmerkt.

02.

De visuele codes die een hedendaags werk verraden

Een hedendaags werk herken je vaak nog voordat je weet wie het heeft gemaakt, aan de hand van drie herkenbare families van visuele tekens.

Abstractie en materie

Abstractie blijft de meest verspreide taal: vrije vormen, kleuren die niet willen weergeven maar een gevoel willen uitdrukken. Dit principe vind je terug in een schilderij als Flux Aurifère, waar kronkelende lijnen en goudkleurige tinten een mysterieuze sfeer scheppen, meer verwant aan emotie dan aan beschrijving.

Neonkleuren en digitaal

De neon art en de invloed van de digitale kunst hebben de hedendaagse esthetiek sinds de jaren 2000 diepgaand gekleurd. Elektrische paletten, fluorescerende verlopen, de indruk van bevroren beweging — dit visuele vocabulaire komt evenzeer van de schermen als van de galerijen.

Collage en mixed media

De collage en de mixed media leggen materialen, texturen en soms tegenstrijdige visuele verwijzingen over elkaar. Het is een esthetiek die van wrijving houdt, van gecontroleerd toeval, van assemblage in plaats van gladde compositie.

Goed om te weten

Een werk met hedendaagse inspiratie kopieert nooit een museumstuk exact: het laat zich erdoor inspireren, neemt de geest en de visuele codes over, zonder er een getrouwe kopie van te zijn.

Schilderij Gouden Stroom - Abstracte Editie

Favoriet

Schilderij Gouden Stroom - Abstracte Editie

Vanaf 273,90 €

Ontdek dit schilderij
03.

Hoe integreer je de geest van een hedendaagse kunstenaar in je interieur?

De woonkamer is vaak het ideale speelveld voor een opvallend abstract werk, zeker boven een neutrale zetel. De wervelende golven van Crêtes Dorées werken bijzonder goed in deze context: ze brengen beweging zonder de ruimte visueel te overladen.

60 tot 75 %Ideale breedte van een schilderij ten opzichte van het meubel of de muur waarboven het hangt.

In een kantoor krijgt het neon-futuristische register betekenis: het stimuleert zonder in te slapen. Pulsations Néon de l'Invisible, met zijn roze en elektrisch blauwe nuances, brengt een energie die afsteekt tegen het vaak sobere meubilair van zo'n ruimte.

In een inkomhal kies je een formaat dat de blik al bij de eerste stappen vangt, zonder langdurige contemplatie te vragen. Dit is de plek waar een werk in geometrisch of kleurrijk register, zoals die van de Peinture Contemporaine Abstrait, onmiddellijk effect heeft. Om dit register breder te verkennen, geeft een selectie van abstracte artistieke schilderijen een selectie van abstracte artistieke schilderijen een goed overzicht van de mogelijke variaties in palet en compositie.

04.

De fouten die je moet vermijden bij de keuze van een werk met een hedendaagse inspiratie

De eerste en meest voorkomende fout is een formaat kiezen dat te klein is voor de beoogde muur. Een hedendaags werk, vaak opgebouwd uit vlakken en sterke contrasten, verliest al zijn impact als het verdwijnt in een grote lege ruimte.

  • Controleer de breedte van de muur of het meubel voor je het formaat kiest (L 120x70 cm, XL 140x80 cm, en groter).
  • Vermijd het om meerdere sterk contrasterende werken in dezelfde kamer te hangen: één sterk werk volstaat vaak.
  • Houd rekening met het natuurlijke licht: een oppervlak dat te veel licht vangt kan storende reflecties geven tegenover een raam.
De valkuil om te vermijdenWillen "hedendaags" te zijn door meerdere verschillende stijlen op één muur te stapelen — abstract, neon, collage — levert vaak een verwarrend in plaats van gedurfd resultaat op. Beter is één enkele visuele aanpak, goed doordacht.
Controleer voor je koopt

Voor een muur tegenover een zeer lichtrijk raam voorkomt een drager in Alu Dibond, met een matte en reflectievrije afwerking, onaangename verrassingen. Voor een kamer met getemperd licht geeft acrylglas levendigere kleuren, in de stijl van een galerij-afwerking.

05.

Waar gaat de hedendaagse muurkunst naartoe? Trends om te volgen

De komende jaren worden gekenmerkt door een groeiende hybridisering tussen digitale kunst, cyberpunk-esthetiek en een terugkeer naar zuiverdere vormen dicht bij het minimalisme. Twee op het eerste gezicht tegengestelde trends die in het huidige aanbod van muurschilderijen juist uitstekend samengaan.

Enerzijds composities met strakke lijnen en ingetogen tinten, erfgenamen van het minimalisme en de conceptuele kunst. Anderzijds werelden vol verzadigde kleur, geïnspireerd op digitale esthetiek en stedelijk neon. Daartussen blijft het abstracte en gestileerde portret indruk maken, zoals in L'Audace en Couleurs of Muse Moderne, die de menselijke figuur herinterpreteren met een vrijheid die heel hedendaags aanvoelt.

Om deze evoluties bij de huidige makers te volgen, geeft een artikel over de grote namen van de beroemde levende hedendaagse schilder een artikel over de grote namen van de beroemde levende hedendaagse schilder nuttige referenties, verder dan alleen de hier besproken visuele codes.

Veelgestelde vragen

Hoe herken je een hedendaagse kunstenaar?
Afgezien van de periode (na 1960) herken je hem aan zijn aanpak: breuk met de klassieke figuratie, gebruik van materialen, collage of digitale techniek, en een wil om te bevragen in plaats van enkel weer te geven.

Wat is het verschil tussen moderne kunst en hedendaagse kunst?
De moderne kunst beslaat ongeveer 1870-1950 en blijft vaak gebonden aan traditioneel schilderen. Hedendaagse kunst vermenigvuldigt sinds de jaren 1960 de media en benaderingen, van installatie tot digitaal.

Hoe kies je een werk met hedendaagse inspiratie voor je woonkamer?
Kies een formaat dat 60 tot 75 % van de breedte van de zetel of de beoogde muur inneemt, en één sterk werk in plaats van een opeenstapeling van verschillende stijlen.

Welke hedendaagse kunststijlen zijn in trend in de decoratie?
Kleurrijke abstractie, neon art en geometrische composities domineren momenteel, met een geleidelijke opmars van esthetiek die door het digitale is geïnspireerd.


De geest van een hedendaagse kunstenaar in huis eigen maken vereist geen diploma kunstgeschiedenis en geen encyclopedie van namen om te onthouden. Alleen een oog dat abstractie, materie, neon of collage herkent — en een muur die klaar is om ze te ontvangen. Om verder te gaan, bundelt de collectie van abstracte hedendaagse schilderijen de collectie van abstracte hedendaagse schilderijen verschillende concrete pistes om van het idee naar de ophanging te gaan.

Mozaïek van vijf schilderijen, waaronder Moderne Muurschildering, Gouden Pieken en Goudstroomtabel