Actualité ·

Eva Gonzalès, η μοναδική μαθήτρια του Manet, στο Petit Palais

Το Petit Palais, στο Παρίσι, παρουσιάζει έως τις 24 Ιανουαρίου περίπου εκατό έργα της Eva Gonzalès, μοναδικής μαθήτριας του Édouard Manet. Πρόκειται για την πρώτη αναδρομική της έκθεση μετά το 1885, οργανωμένη σε συνεργασία με το Van Gogh Museum του Άμστερνταμ.

Par la rédaction Walensky · 4 min de lecture

Un visiteur de dos devant plusieurs portraits de jeunes femmes en robes claires, accrochés dans une salle de musée lumineuse.
Image d'illustration
  • 1885η χρονιά της τελευταίας αναδρομικής έκθεσης της καλλιτέχνιδας
  • 100έργα περίπου, που παρουσιάζονται στο Petit Palais
  • 36ετών, η ηλικία του θανάτου της, από εμβολή

Το Petit Palais, στο Παρίσι, παρουσιάζει την έκθεση Eva Gonzalès. Η πορεία μιας ελεύθερης καλλιτέχνιδας έως τις 24 Ιανουαρίου. Συγκεντρώνει περίπου εκατό έργα και έχει οργανωθεί σε συνεργασία με το Van Gogh Museum του Άμστερνταμ. Η προηγούμενη αναδρομική έκθεση αυτής της ζωγράφου είχε γίνει το 1885, δύο χρόνια μετά το θάνατό της.

Η Eva Gonzalès γεννήθηκε σε καλλιτεχνικό περιβάλλον και υπήρξε η μοναδική μαθήτρια του Édouard Manet. Η καριέρα της ήταν σύντομη: πέθανε στα 36 της από εμβολή, μετά τον γάμο της με τον Henri Guérard και τη γέννηση του γιου τους. Δεν συμμετείχε ποτέ στις Εκθέσεις των Impressionnistes της δεκαετίας του 1870-1880.

Η εκπαίδευσή της ξεκινά στο εργαστήριο του Charles Chaplin, το οποίο ήταν ανοιχτό σε γυναίκες, ενώ η Σχολή Καλών Τεχνών τις απέκλειε. Έως το 1869, συναναστράφηκε εκεί με τη Louise Abbéma και τη Mary Cassatt. Από τον Chaplin υιοθέτησε το θέμα της νεαρής κοπέλας με μαργαριταρένιο δέρμα, ζωγραφισμένης με αχνές λευκές αποχρώσεις· στην έκθεση μπορεί κανείς να δει το Το Όνειρο, πίνακα του ίδιου του Chaplin και όχι της Eva Gonzalès, που δανείστηκε από το Μουσείο Καλών Τεχνών της Μασσαλίας.

Απέναντι στον Manet, διάλογοι έργων

Πίνακας Φύση νεκρή με λεμόνια κίτρινα και τσαγιέρα ασημένια - Μεσογειακό απογευματινό - Έκδοση Λεμόνι Chez WalenskyCitrons jaunes et théièreTableau Walensky
à partir de 273,90 €
Voir le tableau →

Γνωρίζει τον Manet στο σπίτι του ζωγράφου Alfred Stevens, δύο χρόνια μετά το σκάνδαλο της Olympia. Η έκθεση φέρνει σε αντιπαράθεση δύο νεκρές φύσεις με ψάρια: Χέλι και μπαρμπούνι (1864) του Manet και Νεκρή φύση με ψάρι και μύδια (περίπου 1870) της Gonzalès. Το 1870, το Παιδί τυμπανιστής σε μαύρο φόντο απαντά στον Φλαουτίστα του Manet, σε μπεζ φόντο.

Προτείνει τους πίνακές της στο επίσημο Salon. Το Θεωρείο στην Όπερα των Ιταλών απορρίπτεται το 1874· ο πίνακας δείχνει, με σκούρο φόντο αίθουσας θεάτρου, την αδελφή της Jeanne ντυμένη στα μπλε και δίπλα της τον Henri Guérard, τον μελλοντικό σύζυγό της. Σύμφωνα με το Connaissance des Arts, η επιτροπή ενδεχομένως αναγνώρισε στην ανθοδέσμη ηχώ εκείνης του Manet. Πέντε χρόνια αργότερα, η Eva Gonzalès υποβάλλει ξανά τον πίνακα και γίνεται δεκτός.

Μια διαδρομή ανάμεσα σε αριστουργήματα και αποθήκες

Πίνακας Κορίτσι με φόρεμα φράουλα σε πράσινη πολυθρόνα - Όνειρο μιας άλλης εποχής - Έκδοση Vintage Chez WalenskyJeune fille robe fraiseTableau Walensky
à partir de 273,90 €
Voir le tableau →

Στην καρδιά της έκθεσης, το Νεαρό κορίτσι στο ξύπνημα παρουσιάζεται ως το αριστούργημα της έκθεσης, όχι μακριά από το πορτρέτο της Marguerite de Conflans, φίλης της καλλιτέχνιδας. Ο πίνακας, Το ξύπνημα (1877), λάδι σε καμβά που φυλάσσεται στην Kunsthalle της Βρέμης, έχει ως μοντέλο την αδελφή της Jeanne, σε μπλε και λευκές αποχρώσεις, κοντά σε ένα ταμπλό κομοδίνου με μαρκετερί, πάνω στο οποίο υπάρχει μια ανθοδέσμη βιολέτες. Παρουσιάζονται επίσης το Το αλκοβικό (1878) και η Γυναίκα σε ροζ (1879).

Πίνακας Γυναίκα με Λουλούδια Πάθος Ενσαρκωμένη - έκδοση αναγέννηση Chez WalenskyFemme aux Fleurs PassionTableau Walensky
à partir de 273,90 €
Voir le tableau →

Στο τέλος της καριέρας της, ζωγραφίζει πορτρέτα νεαρών γυναικών με πουδραρισμένα ροζ, μερικές νεκρές φύσεις με λουλούδια στο ύφος του Fantin-Latour και τοπία της Νορμανδίας. Σύμφωνα με το Connaissance des Arts, η Βόλτα με γαϊδούρι και το Η δεσποινίς και το μωρό είναι πιο πρωτότυπα, αν και η σκιά του Manet και του Σιδηροδρόμου του παραμένει παρούσα.

Μια ενότητα είναι αφιερωμένη στον Henri Guérard, ζωγράφο και χαράκτη, που πιθανότατα του την παρουσίασε ο Manet. Αφοσιωμένος υποστηρικτής, την παντρεύτηκε το 1879 και χάραξε ορισμένα από τα έργα της, κάτι που αύξησε τη διάδοσή τους. Εκεί φαίνονται μερικοί καμβάδες, μεταξύ των οποίων μια νυχτερινή άποψη ενός λιμανιού, και βεντάλιες (περίπου 1879-1885) με γουάς ή ακουαρέλα, επηρεασμένες από τον ιαπωνισμό. Αντίβαρο προσφέρουν οι Berthe Morisot, Mary Cassatt και Marie Bracquemond.

Σύμφωνα με το Connaissance des Arts, η έκθεση επιχειρεί να αναδείξει εκ νέου την αξία ενός έργου σχετικά σύντομου, όπου τα θέματα επανέρχονται συχνά. Το περιοδικό θεωρεί τον υπότιτλο «ελεύθερη καλλιτέχνιδα» εντυπωσιακό αλλά παραπλανητικό, αφού η καριέρα της εξελίχθηκε σε ένα πολύ αστικό πλαίσιο. Εκτιμά ότι περίπου δέκα έργα, μεταξύ των οποίων το Θεωρείο στην Όπερα των Ιταλών και το Νεαρό κορίτσι στο ξύπνημα, αξίζουν πραγματικά την επίσκεψη, ενώ πολλά λάδια και παστέλ προδίδουν το χρέος της προς τον Manet.

Η άποψή μας

Αυτή η αναδρομική έκθεση υπενθυμίζει ότι ένα έργο μπορεί να μείνει για πολύ καιρό στη σκιά ενός δασκάλου πριν το δούμε για το ίδιο του το αξία. Βλέπουμε εδώ την επιθυμία να σταθούμε μπροστά σε έναν πίνακα χωρίς να τον συγκρίνουμε, για να αναζητήσουμε το χρώμα και το φως που ανήκουν σε εκείνη που τον ζωγράφισε.

Πηγή: Connaissance des Arts.