Tableau inspiré par Le Bibliothécaire de Giuseppe Arcimboldo N°1 – Hommage Artiste Célèbre

Prix de vente€249,99

ou payez en 3x sans frais avec Klarna.

Support: Verre Acrylique Voir les types de finition

Support

Taille: L 120x70cm

Taille

Kit de fixation professionnel inclus • Assurance casse & perte offerte

✅ Paiement sécurisé par carte ou PayPal

Badges de confiance : Visa, Mastercard, PayPal, American Express, Apple Pay
Livraison gratuite
Livrée en 10 jours ouvrés, partout en France métropolitaine.
Aucun minimum d'achat requis pour bénéficier de la gratuité.
Service client réactif
Notre équipe vous répond généralement en moins de 2h.
Assistance personnalisée du lundi au vendredi de 9h à 18h.
90 jours satisfait ou remboursé
Retours gratuits et sans justification pendant 90 jours.
Remboursement intégral garanti sous 48h après réception.
Garantie 2 ans
Couverture fabricant complète incluse automatiquement.
Protection contre tous les défauts de fabrication.

Ils parlent de nous

★★★★★
Chaque semaine, de nouveaux clients rejoignent l'aventure Walensky
✨ Voir la collection complète inspiré d'artiste célèbre

Harmonie et équilibre entre humanité et érudition dans ce tableau Giuseppe Arcimboldo


Dans ce tableau Giuseppe Arcimboldo, l’objectif était de trouver une harmonie parfaite entre le portrait et les éléments qui le composent. Chaque livre, chaque ligne tracée joue un rôle précis dans l’équilibre global de la composition, pour que le regard ne soit pas seulement capté par le visage, mais aussi par la richesse de son assemblage. L’équilibre visuel repose sur la gestion des espaces vides et pleins. Les livres, empilés et superposés, occupent la majeure partie du cadre, créant une densité qui contraste avec les parties dessinées du visage, plus aériennes. Cet agencement confère à l’œuvre une double lecture : d’un point de vue éloigné, c’est un portrait détaillé ; en se rapprochant, le regard se perd dans la complexité des livres qui le composent. Enfin, j’ai cherché à créer un dialogue visuel entre les textures et les formes, où le papier et l’encre se mêlent en une seule entité. Cette fusion entre l’abstrait et le concret, l’intellect et le tangible est ce qui donne à l’œuvre une profondeur qui dépasse la simple esthétique, pour devenir une réflexion sur la transmission du savoir et son impact sur l’humanité.