Obraz Chryzantema

Chryzantema w historii sztuki: od cesarskiej Japonii po impresjonizm

9 min czytania · autor: Walensky

OBRAZ CHRYZANTEMA

Kwiat zdobiący pieczęć cesarza Japonii, pojawiający się na flamandzkich płótnach XVII wieku obok czaszki i klepsydry, a wreszcie rozlewający żółć po ostatnich latach lata Claude'a Moneta w Giverny. Niewiele motywów kwiatowych przemierzyło tak wiele kontynentów i stuleci, nie tracąc przy tym swojego uroku. Chryzantema nie jest zwykłym dekoracyjnym kwiatem wśród innych: to znak nasycony historią, który zmienia znaczenie w zależności od ręki, która go maluje.

Bezpośrednia odpowiedźChryzantema narodziła się w Chinach za dynastii Tang jako symbol długowieczności, a w Japonii stała się emblematem cesarskiego tronu i centralnym motywem ukiyo-e oraz sumi-e. W Europie pojawia się późno, w XIX wieku, za sprawą japonizmu, u artystów takich jak Claude Monet, z zupełnie inną symboliką: biały kolor, znak żałoby w Azji, w Europie raczej przywołuje czystość lub hołd.

Zrozumienie tej podwójnej interpretacji pomaga też lepiej dobrać dzieło kwiatowe do własnego wnętrza, wykraczając poza proste kody kolorystyczne.

Do zapamiętania
  • Chryzantema pojawia się w Chinach za dynastii Tang jako symbol długowieczności i szlachetności ducha.
  • W Japonii staje się emblematem cesarskim: herb tronu Chryzantemy wciąż zdobi oficjalne dokumenty.
  • Zachód odkrywa ją późno, dzięki japonizmowi, który wpływa na Moneta i na Art nouveau.
  • Kolor radykalnie zmienia znaczenie w zależności od kultury: biel jest żałobna w Japonii, czysta w Europie.
01.

Chryzantema, motyw tysiącletni między Wschodem a Zachodem

Chryzantema pojawia się w sztuce chińskiej na długo, zanim jakikolwiek zachodni malarz zobaczył jej płatek. Za dynastii Tang, około VIII wieku, kwiat jest już kojarzony z długowiecznością i szlachetnością charakteru: maluje się go tuszem, uprawia w ogrodach uczonych, wspomina w klasycznej poezji jako emblemat odporności na chłód, ponieważ kwitnie późno jesienią, gdy inne rośliny już więdną.

Ta symbolika przenika do Japonii w VIII wieku, prawdopodobnie dzięki wymianie dyplomatycznej i buddyjskiej. Japończycy przyswajają sobie kwiat z wyjątkową intensywnością: staje się czymś znacznie więcej niż motywem botanicznym, wpisuje się w tożsamość polityczną kraju. Europa natomiast czeka aż do XIX wieku, by naprawdę się nim zainteresować, i to niejako pośrednio, poprzez nagłą modę na japońskie grafiki, które docierają w kufrach statków handlowych.

Kwiat, który przez tysiąc lat przemierza ocean, nigdy nie przybywa z pustymi rękami: niesie ze sobą całą kosmogonię.

02.

Cesarska japońska chryzantema: władza i czystość

W Japonii chryzantema to nie tylko kwiat, który się podziwia: to symbol państwowy, wpisany w symboliczną konstytucję kraju. Jej promienista forma, szesnaście płatków ułożonych w idealnym okręgu, czyni z niej obraz samego słońca, a więc niebiańskiej władzy.

Herb tronu Chryzantemy

Herb tronu Chryzantemy, czyli kikumon, od wieków oznacza samą japońską monarchię. Pojawia się na paszportach, monetach, bramach pałacu cesarskiego w Tokio. W przeciwieństwie do europejskich herbów wywodzących się z dynastii rycerskich, jego siła opiera się na kwiecie kojarzonym raczej ze spokojem niż z podbojem: władza, która chce być kontemplacyjna równie mocno, co autorytarna.

Grafika ukiyo-e i sumi-e jako nośniki symboliki

To w grafice ukiyo-e chryzantema zyskuje szeroką popularność. Katsushika Hokusai, już znany dzięki swoim falom i górze Fuji, przedstawiał kompozycje kwiatowe, w których kwiat zajmuje całą przestrzeń drzeworytu, w harmonii tuszu i płaskich kolorów. Równolegle tradycja sumi-e, malarstwo monochromatyczne tuszem, traktuje chryzantemę jako temat medytacji: kilka pociągnięć pędzla wystarcza, by zasugerować kwiat, a istota dzieje się w pustce wokół niego, w tym, co malarz wybiera, by nie pokazać.

Warto wiedzieć

W tradycji chińskiej i japońskiej chryzantema należy do "Czterech Szlachetnych", grupy motywów kwiatowych (obok orchidei, bambusa i śliwy), kojarzonych z czterema porami roku i cnotami uczonego. Chryzantema uosabia tam jesień i wytrwałość.

Obraz Chryzantemy pomarańczowe o smukłych płatkach - Jesienny rozkwit - Edycja Chryzantema

Wybór redakcji

Obraz Chryzantemy pomarańczowe o smukłych płatkach - Jesienny rozkwit - Edycja Chryzantema

Od 228,90 €

Odkryj ten obraz
03.

Malarstwo zachodnie i ponowne odkrycie chryzantemy

Europa odkrywa chryzantemę dokładnie w momencie, gdy odkrywa Japonię w ogóle, po wymuszonym otwarciu kraju w 1853 roku i Wystawie Światowej w Paryżu w 1867 roku. Kwiat staje się wtedy modnym motywem, oderwanym od pierwotnego ładunku cesarskiego, by wejść w czysto estetyczny słownik epoki.

Monet i chryzantemy-nenufary

Claude Monet, wielki kolekcjoner japońskich grafik, namalował kilka serii chryzantem w latach 90. XIX wieku, jeszcze przed swoimi słynnymi nenufarami. Te płótna traktują kwiat jako pretekst do czystej barwy, z dala od wszelkiej symboliki religijnej czy politycznej: masy żółci, bieli i purpury, które odpowiadają sobie w rozbitych pociągnięciach, typowe dla impresjonistycznego podejścia.

Japonizm w Art nouveau

Ruch Art nouveau posuwa wpływ japonizmu jeszcze dalej. Krzywe linie, stylizowane motywy kwiatowe w płaskich plamach i asymetryczne kompozycje wprost czerpią ze słownika grafik. Chryzantema traci tam swój wymiar sakralny, by stać się motywem graficznym, niemal dekoracyjnym w szlachetnym sensie tego słowa, co zresztą dość dobrze zapowiada to, co współczesne obrazy robią z nią dzisiaj.

Podobne napięcie między azjatyckim dziedzictwem a graficzną reinterpretacją odnajdujemy w dziełach takich jak obraz Chryzantemy różowe i purpurowe w piętrowym kwartecie, gdzie kwitnąca gałąź rozwija się na kremowym tle, z oszczędnością środków, która wiele zawdzięcza sumi-e.


04.

Odczytywanie kolorów chryzantemy według tradycji artystycznych

Kolor chryzantemy opowiada inną historię w zależności od kontynentu, na który patrzymy. To zapewne najbardziej zwodnicza część tego motywu dla nieprzygotowanego zachodniego oka.

  • Biały : w Japonii i w dużej części Azji Wschodniej jest to kolor pogrzebowy par excellence, zarezerwowany dla ceremonii żałobnych. W Europie biel chryzantemy kojarzy się raczej z czystością i niewinnością, bez natychmiastowego skojarzenia z żałobą, choć kwiat pozostaje związany z cmentarzami w niektórych krajach, na przykład we Francji.
  • Czerwony : w klasycznym malarstwie chińskim głęboka czerwień sygnalizuje szlachetność i cesarską potęgę. W Europie przesuwa się raczej ku namiętności, intensywności miłosnej, rejestrowi bardziej intymnemu niż politycznemu.
  • Żółty i złoty : kolor słońca, a więc niebiańskiej władzy w Japonii, żółty pozostaje w Chinach związany z długowiecznością. Impresjoniści używają go natomiast przede wszystkim ze względu na jego świetlistą wibrację, bez ukrytych znaczeń symbolicznych.
60 do 75% Idealna proporcja szerokości ściany lub mebla, jaką tego typu kompozycja kwiatowa może zająć, by stworzyć prawdziwy punkt centralny.

Ta dwuznaczność kolorystyczna tłumaczy, dlaczego niektórzy goście wahają się przed monumentalną białą chryzantemą w salonie: motyw niesie, zależnie od kulturowej wrażliwości każdego, bardzo różne echa. Nie ma w tym jednak nic niepokojącego: współczesny odbiór we Francji wciąż kojarzy się przede wszystkim z kwiatową elegancją, a nie z żałobą.

Pułapka, której warto unikać Nie pozwólcie się odstraszyć od obrazu w bieli i czerwieni pod pretekstem, że biel w Azji oznacza żałobę: we wnętrzu zachodnim ten związek prawie nigdy nie działa. Prawdziwym kryterium pozostaje harmonia z waszymi ścianami i meblami, a nie importowana symbolika wyjęta z kontekstu.
05.

Od motywu malarskiego do współczesnego obrazu: symbolika, która trwa

Współczesne obrazy z chryzantemami nie kopiują dawnych grafik, lecz przedłużają ich ducha. Odnajdujemy w nich tę samą uwagę do gestu, do kompozycji, która pozwala motywowi oddychać, dziedziczoną bezpośrednio z sumi-e i ukiyo-e.

Obraz Chryzantema kość słoniowa na czerwonym tle z karmazynowym dyskiem jest tego dobrym przykładem: biały kwiat odcina się od głębokiego czerwonego tła, w kompozycji, która wiele zawdzięcza tradycji azjatyckiej, a także współczesnej grafice. Natomiast takie prace jak obraz Chryzantema różowa i turkusowa o rozerwanych płatkach czerpią raczej z impresjonistycznej swobody kolorystycznej, z eksplozją barw przypominającą ostatnie kwieciste płótna Moneta.

Dla tych, którzy interesują się znaczeniem tych dzieł w chwili, gdy chcą jedno z nich podarować, nasz artykuł o znaczeniu chryzantemy w sztuce i jej interpretacji zależnie od okazji szczegółowo wyjaśnia, czego należy unikać, a co warto wybrać w zależności od obdarowanej osoby.

Ci, którzy wolą bardziej abstrakcyjną i współczesną lekturę motywu kwiatowego, znajdą też inspiracje w wyborze kolorowych obrazów abstrakcyjnych, gdzie kwiat czasem niemal całkowicie rozpuszcza się w czystej barwie.

Często zadawane pytania

Dlaczego chryzantema jest emblematem Japonii?

Ponieważ jej promienista forma przywołuje słońce, symbol cesarskiej władzy. Herb tronu Chryzantemy oznacza japońską monarchię od wieków i do dziś widnieje na oficjalnych dokumentach oraz na narodowym paszporcie.

Jaka jest różnica w symbolice chryzantemy w Azji i w Europie?

W Azji kwiat niesie silny ładunek polityczny i duchowy, związany z władzą cesarską i długowiecznością. W Europie stał się przede wszystkim motywem estetycznym w XIX wieku, dzięki japonizmowi, z odczytem bardziej intymnym i mniej skodyfikowanym.

Którzy malarze przedstawiali chryzantemę w swoich dziełach?

Katsushika Hokusai przedstawiał ją w grafice ukiyo-e, w bardzo kolorowych kompozycjach płaskich. Claude Monet namalował kilka serii w latach 90. XIX wieku, jeszcze przed swoimi słynnymi nenufarami, wykorzystując ją jako pretekst do badań nad czystą barwą.

Dlaczego chryzantema jest w niektórych krajach kojarzona z żałobą?

W kilku krajach Europy, w tym we Francji, białą chryzantemę tradycyjnie składa się na grobach, zwłaszcza w Dzień Wszystkich Świętych. Ten związek pozostaje kulturowo odrębny od cesarskiej i życiodajnej symboliki, jaką chryzantema niesie w Azji.

Podsumowanie

Od cesarskiego herbu wyrytego w drewnie grafik po ostatnie świetliste dotknięcia Moneta, chryzantema nigdy nie przestała zmieniać kostiumu, nie tracąc swojej głębokiej tożsamości. Być może to właśnie cecha wielkich motywów: przemierzają stulecia i kultury, pozwalając się reinterpretować, nigdy się nie rozpuszczając.

Zawieszenie dziś obrazu z chryzantemą w domu oznacza kontynuację tej rozmowy malarskiej zapoczątkowanej za dynastii Tang. Każdy odcień, każda kompozycja opowiada na swój sposób tę tysiącletnią historię. Wybór należy do was: która z nich najlepiej zabrzmi na waszej ścianie.

Mozaika trzech obrazów