De Franse Supports/Surfaces-beweging zorgde tussen 1968 en 1972 voor een revolutie in de abstracte schilderkunst door een radicale deconstructie van traditionele picturale codes. Ontstaan in het zuiden van Frankrijk na de gebeurtenissen van mei 1968, transformeerde deze avant-gardebeweging de Franse hedendaagse kunst duurzaam door de fundamenten van de picturale creatie en haar relatie tot de kapitalistische maatschappij in vraag te stellen.
Franse Supports/Surfaces: ontstaan van de abstracte deconstructiebeweging
De term Supports/Surfaces, bedacht door Vincent Bioulès in 1970, verwijst letterlijk naar het spieraam (drager) en het doek (oppervlak). Deze benaming onthult de essentie van hun revolutionaire benadering: de samenstellende elementen van het schilderij ontkoppelen om ze afzonderlijk te analyseren en hun verborgen functie te onthullen.
De Franse beweging bracht twaalf stichtende kunstenaars samen, voornamelijk afkomstig van de École des Beaux-Arts in Montpellier en Parijs: Claude Viallat, Daniel Dezeuze, Patrick Saytour, Louis Cane, Marc Devade, Vincent Bioulès, Noël Dolla, Jean-Pierre Pincemin, Bernard Pagès, André Valensi, André-Pierre Arnal en Toni Grand. Hun deconstructie van de abstracte schilderkunst had tot doel de traditioneel verborgen materiële componenten van het schilderij te onthullen, rechtstreeks in tegenstelling tot de Franse informele kunst en de culturele hegemonie van het Amerikaanse abstract expressionisme.
Deze rigoureuze theoretische benadering gaf de voorkeur aan objectieve materiële analyse boven subjectieve gebaarsexpressiviteit. De kunstenaars van Supports/Surfaces verklaarden in hun stichtingsmanifest van 1969: "Het object van de schilderkunst is de schilderkunst zelf", en verwierpen categorisch elke externe, biografische of historische referentie.
Deconstructietechnieken: systematische scheiding van picturale componenten
De methodische deconstructie uitgevoerd door Supports/Surfaces wordt concreet door specifieke technieken die de traditioneel geheiligde eenheid van het schilderij ontleden. Deze analytische benadering onthult elk constitutief element in zijn eigen en autonome functie:
- Bevrijde doeken: Claude Viallat verlaat definitief het spieraam om te schilderen op zwevende doeken, industriële zeilen of gerecycleerde stoffen, en ontwikkelt zijn emblematische, universeel herkenbare repetitieve vorm.
- Geïsoleerde spieramen: Daniel Dezeuze exposeert naakte architecturale structuren, bedekt met transparant plastic of flexibele houten ladders die het structurele raamwerk van het schilderij onthullen.
- Verknoopte dragers: subversief gebruik van jaloezieën, gekleurde parasols, meelzakken als picturale oppervlakken, die de burgerlijke hiërarchie van materialen in vraag stellen.
- Primitieve werktuigen: handgemaakte stempels, industriële sjablonen, sponzen vervangen het traditionele penseel in een doelbewust anti-virtuoze benadering.
Deze methodologie onthult systematisch het creatieve proces dat gewoonlijk verborgen is, en transformeert de abstracte schilderkunst in een expliciete kritische demonstratie van gevestigde artistieke conventies en hun onderliggende ideologie.
Industriële materialiteit: revolutionaire esthetiek van ruw materiaal
De deconstructie van Supports/Surfaces geeft systematisch de voorkeur aan niet-artistieke, proletarische industriële materialen. De makers gebruiken uitsluitend textielkleurstoffen, industriële vloeibare inkten en sterk verdunde acrylverven op populaire gerecycleerde dragers: geplastificeerde zeilen, militaire overschotdoeken, vlindernetten, goedkope synthetische stoffen.
Deze vrijwillig proletarische esthetiek van de abstracte schilderkunst verwerpt radicaal de traditionele burgerlijke edele materialen. De revolutionaire transparante prijzen – "Aankoop van de stof 30F, handarbeid 240F, intellectueel werk 100F, btw 20%" – demystificeert de speculatieve kunstmarkt volledig door de werkelijke kosten van materiële productie te onthullen.
De kenmerkende monumentale formaten (tot 7 meter breed) dwingen hun brute fysieke aanwezigheid af in plaats van hun traditionele esthetische verfijning. Deze materialistische benadering vormt de theoretische en politieke kern van de anti-burgerlijke artistieke deconstructie.
Hedendaagse invloed: internationale erfenis van de Franse beweging
De blijvende impact van de Franse Supports/Surfaces-beweging blijft significant in de hedendaagse internationale kunst. Zijn revolutionaire deconstructietechnieken inspireren massaal veel hedendaagse makers die de picturale materialiteit rigoureus in vraag stellen, met name in de Verenigde Staten waar de invloedrijke criticus Roberta Smith "duidelijke affiniteiten tussen Supports/Surfaces en het werk van jonge Amerikaanse kunstenaars" opmerkt.
Directe hedendaagse toepassingen omvatten efemere in situ-installaties, demonteerbare modulaire werken en abstracte schilderijen die industrieel gebruikmaken van omgeleide onconventionele dragers. Prestigieuze internationale musea (MoMA New York, Centre Pompidou Parijs, MOCAD Detroit) exposeren regelmatig deze historische werken, wat hun duurzame hedendaagse artistieke relevantie definitief bevestigt.
Deze deconstructivistische abstracte schilderkunst beïnvloedt ook experimentele digitale kunst en hedendaagse multimedia-installaties die voortdurend de conceptuele grenzen tussen fysiek materieel drager en gedematerialiseerd virtueel oppervlak in vraag stellen.
Conceptuele nalatenschap: van revolutionaire avant-garde tot minimal art
Ondanks de definitieve ontbinding in 1972 als gevolg van onverzoenlijke ideologische verschillen tussen marxistisch-leninistische en burgerlijk-formalistische leden, blijft de theoretische en praktische erfenis van Supports/Surfaces significant. Het fundamentele onderzoek naar de deconstructie van abstracte schilderkunst zet zich natuurlijk voort in de internationale hedendaagse minimalistische conceptuele kunst en arte povera.
De historische stichtende kunstenaars zetten hun baanbrekende onderzoeken vandaag individueel voort: Viallat perfectioneert systematisch zijn repetitieve formele signatuur, Dezeuze verkent methodisch de architecturale transparantie en de illusionistische ruimte. Deze creatieve evolutie bevestigt de belangrijke historische positie van de Franse Supports/Surfaces-beweging als de ultieme revolutionaire avant-garde van de 20e-eeuwse Franse kunst, die anticipeert op de fundamentele hedendaagse artistieke vraagstukken over materialiteit en de geleidelijke dematerialisatie van kunst.
